Mes travaux donnent à voir mon parcours, les étapes par lesquelles je passe, celles où je décide de m’arrêter. Une série de doutes, d’échecs, mais aussi de certitudes. Ma sculpture est processuelle. L’expérimentation m’assure une réserve inépuisable de visées futures. Un mouvement devient générateur d’autres mouvements, explique Capucine Vandebrouck, jeune artiste née en 1985 et diplômée de l’École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg.
Avec des formes qui jouent sur le principe de gravité et sur les caractéristiques des matériaux utilisés, les œuvres de l’artiste s’en remettent à la tension des lignes, déplacent l’équilibre pour donner à voir une nouvelle perception plastique. Ses sculptures utilisent des matières premières standardisées (emballage plastique, plaques de PVC, feuille à carreaux, gaine plastique…) à contre emploi.
Il n’y a pour moi jamais une seule façon d’envisager une pièce mais il existe une multitude de possibilités. Mes formes sont générées par des mouvements, des gestes, je dirais que mes sculptures sont plus des formations que des formes. Je montre ce qui n’est pas visible, je remplis le contenant pour en faire ressortir son négatif. Je coule du béton dans l’enveloppe et photographie la mue. Le béton épouse la forme, les plis… Chaque sac possède le même gabarit, mais chaque moulage est différent, poursuit Capucine Vandebrouck.
