Inspirations

Nika Kupyrova : : Illustres chimères

Diplômée en peinture de l’Edinburgh College of Art, Nika Kupyrova commence par travailler principalement autour de la photographie en tant qu’outil documentaire pour aboutir à des réponses plastiques de l’ordre de l’installation.

Nick van Woert : : Archéologies

Travaillant sur les résidus de société et les représentations, l’artiste américain, originaire de Reno (Nevada) exposé à la fin de l’année dernière à la – non des moindres – galerie parisienne Yvon Lambert, livre ses nouvelles œuvres en pâture à l’histoire encore et toujours.

Lola Guerrera : : Cette nature à habiter

Originaire de Cordoba, Lola Guerrera est une artiste de l’expérience, une de celles qui vient ajouter du réel dans une nature et un monde qui ne se suffit pas. Les photographies de cette artiste née en 1982, diplômée de l’Ecole de Photographie EFTI de Madrid, définissent de nouvelles scènes contemporaines en mêlant installation, sculpture éphémère et prise de vue.

Hanna Sandin : : Néo-mobiles

Née en 1981 aux Etats-Unis, Hanna Sandin présente des œuvres aériennes qui s’inspirent de l’art cinétique ou Op’art et des créations d’Alexander Calder. Minimalistes et insolites, les différents éléments placés en suspension dans les dispositifs mobiles de l’artiste constituent de véritables fragments sociaux.

Steve Kim : : Traits de visage

Né à Séoul en 1981, Steve Kim est arrivé à l’âge de 2 ans aux États-Unis. Après un passage à l’Art Center College of Design en 2006, puis à la Claremont Graduate University en 2010, il développe une pratique arithmétique du dessin en appliquant de préceptes connus de lui seul sur les visages et silhouettes qu’il présente.

Ofra Lapid : : Broken Houses

Récupérant les clichés d’un photographe amateur du Dakota du Nord, l’artiste israélienne Ofra Lapid réalise de nouvelles compositions à partir des découpes de ces photographies à qui sont retirées paysages et lumière naturelle au profit d’apparats de studio. Diplômée de la Ha’midrasha school of art, Beit-Berl College, cette jeune artiste s’attarde sur le délabrement des maisons en bois, l’usure des matériaux dans une recombinaison de l’espace environnant.

Romain Rambaud : :
Collision d’objets

Diplômé des Beaux-Arts de Rennes, Romain Rambaud s’amuse des espaces et des signalétiques pour proposer des œuvres plastiques au carrefour de la blague, du trompe-l’oeil et de l’intervention Land Art. « Mes sculptures sont le constat d’un monde environnant comme une collision d’objet. Ce travail se réalise en effet par le prélèvement d’éléments variés du paysage urbain ou naturel pour en transformer la perception ».

Shari Mendelson : :
Vestiges plastiques

Inspiré par l’artisanat antique de la céramique, du verre et de l’orfèvrerie, Shari Mendelson, diplômé de la State University de New York (New Paltz), recycle les bouteilles en plastiques et revisite des esthétiques millénaires.

Marc Fromm : : Nouvelles icônes

Les tableaux de Marc Fromm sont de véritables sculptures en bois qui transcendent l’expérience quotidienne. Ses œuvres sont autant de clichés puisés dans le monde des affiches de publicité ou dans la vie quotidienne et leur motifs contrastent avec la chaleur et le naturel du bois.

Jérémie Martino : : Moments de détente dans la vie d’un peintre

Né en 1980 à Menton, Jérémie Martino est parti s’installer à Berlin suite à son DNSAP, obtenu en 2007 à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Choisissant la peinture comme son professeur Philippe Cognée, l’artiste livre des huiles sur toiles inspirées du photoréalisme où l’humour et la question du corps ne sont pas en reste.